Изобразительное искусство Израиля
Материал из Википедии — свободной encyclopedia
Изобразительное искусство в Израиле — вид пластического искусства Израиля. Развивалось под влиянием международного изобразительного искусства и в связи с еврейским изобразительным искусством, как части еврейской культуры. Включает в себя различные виды живописи, графики, израильской скульптуры, фотографии и декоративно-прикладного искусства. В еврейской культуре создание произведений искусства ограничивалось Торой: «Да не будет у тебя божеств чужих пред Моим лицом. Не делай себе изваяния и никакого изображения того, что на небе, вверху, и что на земле, внизу, и что в воде, ниже земли (Исх. 20:3—6)[1].
Вопреки библейским запретам сионисты считали, что израильское изобразительное искусство должно было быть создано, но не в изгнании, а на своей земле, поэтому оно было создано в конце XIX века в османской Палестине израильскими художниками[англ.][1].
Израильское изобразительное искусство начиналось с декоративного искусства религиозной тематики и тематики Святой Земли в рамках ориентализма (противопоставление Восток-Запад)[⇨].
С 1906 года — времени основания академии искусств «Бецалель», началось формирование традиций современного искусства в Палестине.[⇨]
Параллельно стилю Бецалель (модерн) развивались различные течения модернизма (стиль Эрэц Исраэль[ивр.] и другие), проводились совместные выставки в Башне Давида в Иерусалиме, из-за чего этот период был назван периодом Башни Давида[⇨].
В 1920-е годы, после того, как в Тель-Авив бежали многие еврейские художники, спасающиеся от погромов в Европе[2], дальнейшее формирование израильского современного искусства находилось под влиянием Парижской школы. К 1923 году наметились признаки переноса центра культурной жизни из Иерусалима в Тель-Авив[3]. С 1937 года ежегодно присуждается премия Дизенгофа, учреждённая муниципалитетом города Тель-Авив-Яффо для награждения художников и скульпторов[4][⇨].
В 1930-е годы, с притоком беженцев из Германии, спасавшихся от Холокоста, израильское искусство испытало влияние немецкого искусства (Новая вещественность).
Местное направление изобразительного искусства получило развитие в 1940-е годы с движением Ханаанейцев, вернувшихся к архаичным формам и стилям первобытного искусства Плодородного полумесяца.[⇨]
В 1950-х годах художники-иммигранты привнесли тенденции авангарда в Израиль, создав израильский авангард в духе националистического социализма и сионизма[5] (группа художников Новые горизонты).[⇨]
В 1960-х годах в Израиль начали проникать американские художественные влияния (абстрактный экспрессионизм, поп-арт, арте повера).
В 1970-х годах израильское изобразительное искусство развивалось в таких направлениях, как протестное искусство (темы —милитаризм, арабо-израильский конфликт), концептуальное, постконцептуальное искусство (безразличие к сионистской эстетике, регионализму).
В 1980-х годах международные тенденции постмодернизма проникли и в Израиль, большинство художников вернулись к живописи, намеренно сочетая «высокое» и «низкое»[6], одновременно усилились протестные направления. В этот период художественная фотография из незначительной области искусства превратилась в значимую.
С 1990-х годов заметно увеличилась значимость различных видов медиа, таких как фотография, инсталляция и видео-перформанс.
В 2008 году прошла выставка, посвящённая 60-летию образования государства Израиль[ивр.], на ней был подведен итог 1950-х—1960-х годов в израильском искусстве (авангард).
В 2013 году была основана Иерусалимская биеннале[англ.], как платформа для современных художников еврейского содержания и традиций[7].
Изобразительное искусство Израиля охватывает широкий спектр техник, стилей и тем, отражая попытки сформулировать национальную идентичность[2].
Документирует историю израильского искусства Информационный центр израильского искусства[англ.].