Ραφαήλ
Ιταλός ζωγράφος και αρχιτέκτονας της ύστερης Αναγέννησης / From Wikipedia, the free encyclopedia
Ο Ραφαέλο Σάντσιο ντα Ουρμπίνο (ιταλ.: Raffaello Sanzio da Urbino[lower-greek 1], 28 Μαρτίου ή 6 Απριλίου 1483 - 6 Απριλίου 1520), γνωστός ως Ραφαήλ, ήταν Ιταλός ζωγράφος και αρχιτέκτονας της πρώιμης Αναγέννησης. Τα έργα του θαυμάζονται για τη σαφήνεια των μορφών, την ευκολία της σύνθεσης και την οπτική επίτευξη του νεοπλατωνικού ιδεώδους του ανθρώπινου μεγαλείου[4]. Υπήρξε ένας από τους επιφανέστερους καλλιτέχνες της εποχής του, του οποίου η φήμη και η αξία υπήρξαν ανάλογες με εκείνες του Μιχαήλ Άγγελου και του Λεονάρντο ντα Βίντσι[5].
Ραφαήλ | |
---|---|
Αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη | |
Όνομα στη μητρική γλώσσα | Raffaello Sanzio (Ιταλικά) |
Γέννηση | 6 Απριλίου (κατ' άλλους 28 Μαρτίου) 1483 Ουρμπίνο, Ιταλία |
Θάνατος | 6 Απριλίου 1520 (37 ετών) Ρώμη, Ιταλία |
Αιτία θανάτου | καρδιακή ανεπάρκεια |
Τόπος ταφής | Πάνθεον[1] και Tomb of Raffael |
Χώρα πολιτογράφησης | Αγία Ρωμαϊκή Αυτοκρατορία |
Ιδιότητα | Ζωγράφος, αρχιτέκτονας |
Γονείς | Τζιοβάνι Σάντι |
Κίνημα | Ιταλική Αναγέννηση και Ύστερη Αναγέννηση[2] |
Καλλιτεχνικά ρεύματα | Ιταλική Αναγέννηση |
Σημαντικά έργα | Ο Άγιος Γεώργιος και ο δράκος Η Σχολή των Αθηνών Ο Παρνασσός κ.α. |
Χορηγός/οί | Atalanta Baglioni |
Σχετικά πολυμέσα | |
δεδομένα (π • σ • ε ) |
Ο Ραφαήλ ήταν εξαιρετικά παραγωγικός. Διηύθυνε ένα ασυνήθιστα μεγάλο εργαστήριο και, παρά τον πρόωρο θάνατό του σε ηλικία 37 ετών, άφησε ένα τεράστιο έργο. Πολλά από τα έργα του βρίσκονται στο Παλάτι του Βατικανού, οι τοιχογραφίες στις λεγόμενες «Αίθουσες του Ραφαήλ» του οποίου ήταν το κεντρικό και μεγαλύτερο έργο της καριέρας του. Το πιο γνωστό έργο του είναι η «Σχολή των Αθηνών» στην «Αίθουσα της Υπογραφής». Μετά τα πρώτα του χρόνια στη Ρώμη, μεγάλο μέρος του έργου του εκτελέστηκε από το εργαστήριό του με βάση σχέδιά του, με σημαντική απώλεια ποιότητας. Άσκησε μεγάλη επιρροή όσο ζούσε, αν και εκτός Ρώμης το έργο του ήταν κυρίως γνωστό από αντίγραφα.
Μετά τον θάνατό του, η επιρροή του μεγάλου αντιπάλου του, Μιχαήλ Άγγελου, ήταν πιο διαδεδομένη μέχρι τον 18ο και 19ο αιώνα, οπότε οι πιο γαλήνιες και αρμονικές αναλογίες του Ραφαήλ θεωρήθηκαν και πάλι ως υψηλότερα πρότυπα. Η τεχνοτροπία του διακρίνεται σε τρεις φάσεις και τρία στυλ, που αναλύθηκε για πρώτη φορά από τον Τζόρτζο Βαζάρι: τα πρώτα του χρόνια στην Ούμπρια, στη συνέχεια μια περίοδος περίπου τεσσάρων ετών (1504-1508) κατά την οποία απορρόφησε τις καλλιτεχνικές παραδόσεις της Φλωρεντίας, ακολουθούμενες από τα τελευταία έντονα και θριαμβευτικά του δώδεκα χρόνια στη Ρώμη, δουλεύοντας για δύο Πάπες και τους στενούς συνεργάτες τους[6].